文化创新

关于噪点音乐节,我就知道这么多。



声厂 呈现
SoundFact  PRESENTS



策划人的话 Curators' Words

何为噪点?
影像上粗糙的颗粒,
声音里扭曲的失真;
不加修饰的原生词语,
未经雕琢的简单头脑。

我们理应为生活保留一些不被擦除的颗粒感,
一些满口胡言,
一些自称是诗的东西,
一些在下一秒会唬住人的古怪声响,
一些没有磨平的志愿,
一些不用降噪的主张,
一些充满真实性与随机性的碰撞。

首届噪点音乐节试图呈现的,
正是这样一幅张力十足的现场景象。
17组个性鲜明的音乐人和艺术家,
在为期2天的时间里,
以两两碰撞的形式同台演出,
呈现多组国内首次联合专场。

这是对室内音乐节的一次破格挑战,
也是对声音真相的一次深入探索。
噪音摇滚、自由爵士、
前卫电子、即兴视觉……
还有些词语正在暗处生长,
但不排除在现场重重一击的可能。

如果要为首届噪点立一个主题,
我们会在荧幕上写下:
聚合共振,即兴发声。

策划人 / 范凯 王文鑫


DAY 1   04/30


04.30 上半场 19:00-19:40
李青×李维思
长音二重奏

李青:吉他
李维思:贝斯

作为Carsick Cars的贝斯手和鼓手,这两位在实验电子组合Soviet Pop中所做的尝试,兴许可以看作他们日后时常拉上实验音乐圈好友搞即兴合作的雏形。此次作为2022噪点音乐节的第一组登场,李青说:“打算演一个戏剧厅Drone,吉他贝斯二重奏。”

但这话还是太具概括性了,或许李维思对这场演出的描述,能让你看到更多端倪:“总体上是一个围绕谐振和频率干扰,叠加展开的嗡鸣长音作品,很大音量,很长时间,适合发呆或者睡觉。硬要说的话,音色基本上属于噪音,乐音很少,很像某些厄运金属或者黑金属,以及,粗噪音。如果你好这口儿,那你可真是到地儿了。总之人无所谓,但我觉得可能场地的喇叭要倒霉。”

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04.30 上半场 19:50-20:30
宋雨喆×李增辉
长安小夜粒子组曲

宋雨喆:吉他 / 班卓琴 / 人声
李增辉:萨克斯 / 人声

一位是木推瓜、大忘杠的核心人物,常年游走于摇滚和民谣之间;一位是拥有众多跨界身份的萨克斯演奏者、独立演员、疯医乐队成员……这两人的合作似乎蕴含着更无穷尽的可能。李增辉为这次演出起了个名字叫“长安小夜粒子组曲”,“小夜”和“粒子”让它有一种介于文学诗意与量子力学之间的朦胧,而“长安”和“组曲”又给予它一层厚重的绒布帷幕。

相比单纯去做声音上的实验,这场演出也许更贴合剧场氛围,营造戏剧感(一些人声对白)、文学性(台词和文本)、段落感(清晰的精神脉络和段落结构)。至于台词和文本是偏向民族性,还是更为当代,目前尚无法确定。也许都会有,都会飘散在剧场的空气里。



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04.30 上半场 20:40-21:40
张守望×文智涌
春天

张守望:吉他 / 合成器 / 视觉 / 人声
文智涌:小号 / 合成器

有着学院派背景和多元音乐根基的艺术家文智涌和在噪音摇滚和前卫电子之间寻求平衡的践行者张守望,将进行一次名为“春天”的合作。这样错位的和谐,也许是在春天才有可能会发生的事。二人特意全新创作了一首作品,时长一小时,演出时一首长曲演到底。

“从音乐风格上来说,可能会偏向电子、氛围。可能也会有一些人声,会做一些Loop打底。”张守望说道。他这次负责吉他、合成器,同时还承担了视觉呈现的部分,他会带一个视觉效果器,一边输入两人演奏的器乐,一边输出视觉。文智涌依旧负责小号,同时还会加入EVI的演奏,这是一种电子的小号合成器,这些年文智涌钟爱用它来探索更加电气、氛围化的清冷声音。

🔗点击了解张守望×文智涌「春天」更多信息


04.30 下半场 22:20-00:20
梅卡德尔×丰江舟
北山

梅卡德尔:吉他 / 贝斯 / 鼓 / 合成器 / 人声
丰江舟:电子设备 / 视觉 / 和声

作为昔日摇滚乐队苍蝇的组建者,丰江舟近些年更多是以多媒体艺术家和电子音乐人的身份,活跃在多个跨界合作现场。他曾说“年轻人一定要去听摇滚乐”,算是对这次噪点音乐节最有力的背书了。

这一次,丰江舟会带来自己代表性的视觉与电子乐结合的演出;同时,作为传承了上一个时代中国摇滚乐尖锐和勇猛的新晋乐队,梅卡德尔此次会翻唱作为前辈的苍蝇乐队几首代表作品,丰江舟会同梅卡德尔乐队一起完成音乐的部分;此外,在梅卡德尔演出自己的作品时,丰江舟则会为他们量身打造几首音乐的视觉呈现。看起来,这是一次时长两小时、结构三段式、让摇滚乐得以薪火相传的猛烈碰撞了,更何况,它还是国内第一次。



🔗点击了解梅卡德尔×丰江舟「北山」更多信息

DAY 2   05/01


05.01 上半场 19:00-19:40
老丹×邓博宇
智斗TuTu Duo

老丹:萨克斯 / 笛子
邓博宇:鼓

如果说一个乐队的诞生必然离不开其场景和土壤,老丹和邓博宇的自由爵士组合TuTu Duo(中文名是“智斗”),某种意义上可以说是成长于空中楼阁,无土栽培。此次噪点音乐节,老丹和邓博宇将首次在国内现场演奏《TuTu Duo智斗》专辑里的作品,也会包含一些专辑之外的新作。

二人即兴的“斗”,除了令人回忆起自由爵士历史上的经典名家,分明还有一种让人很容易联想到的、戏曲武打一般的刺激和张力,与情节的轻重缓急:或刀枪剑戟、斧钺钩叉、横眉努目、插招换式,或策马扬鞭,或衔枚疾走……而斗得不可开交的同时,依然讲究“以和为贵”、“点到为止”,不忘双手抱拳道一声:“承让承让”。

🔗点击了解老丹×邓博宇「智斗TuTu Duo」更多信息


05.01 上半场 19:50-20:30
巫娜×冯梦波
短波

巫娜:古琴
冯梦波:电子设备 / 视觉

这次噪点音乐节上,古琴演奏家巫娜会和新媒体艺术家冯梦波联手,上演两人近几年合作的代表性项目“短波”。冯梦波在演出中会操作电子设备,同时配合视觉素材,巫娜在这片嘈杂中演奏古琴,像她早已经习惯的那样。但这样的现场将更实验,更电子,更前卫。

有感于如今西方文明一统天下,反而是中国的古典艺术包括书法、绘画和音乐等都淹没在嘈杂的流行文化中,有被埋没和遗忘之忧。冯梦波和巫娜创作“短波”的初衷,正是反其道而行之。“从嘈杂的短波讯号中惊喜地搜到熟悉的古琴声,微弱但是更加刻骨铭心。希望在电子音乐繁复的音景中,浮现出中国古典音乐的光辉。仿佛时光倒流。”冯梦波说道。

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05.01 上半场 20:40-21:40
谢玉岗×杨海崧×於阗
布拉吉与即兴

谢玉岗:吉他 / 合成器
杨海崧:吉他 / 合成器 / 人声
於阗:电子设备 / 视觉

杨海崧与谢玉岗,分别是中国后朋克与后摇滚的代表人物。围绕大连和旅顺的两段隐没在尘埃中的城市历史,两人在2015年和2017年发行了合作唱片《晚霞子》和《布拉吉》。如今,距离《布拉吉》发行已过去五年,这张从未在现场演出过的作品,终于要在噪点音乐节上呈现了。这次主题为“布拉吉与即兴”的演出,就将呈现专辑《布拉吉》的六个部分,以及一些建立在《布拉吉》歌词基础上的即兴。

这次的演出还会加入另一位即兴视觉艺术家——於阗。2018年,於阗就与谢玉岗和法国音乐人Serge Teyssot-Gay合作。这次“限定版”的三人合作现场,更令人好奇他们会在剧院这一特殊场所上演怎样的音画交互。

🔗点击了解谢玉岗×杨海崧×於阗「布拉吉与即兴」更多信息


05.01 下半场 22:20-23:50
假假條×左小祖咒
我就知道这么多

假假條:吉他 / 贝斯 / 鼓 / 唢呐 / 人声
左小祖咒:吉他 / 人声

左小祖咒前段时间转发这次噪点音乐节的微博,说“难听的音乐节来了”。难听没打引号,因为是真的,他曾说:“如果听到好像音响坏了,没错那就是我。”

这次,“摇滚师”左小祖咒将与擅长在西方摇滚乐中融入中国民乐的假假條乐队合作,演一些左小祖咒自己的、适合用Grunge来表现的歌。左小祖咒负责人声,但歌由假假條改编,也就意味着会有唢呐。然后假假條也会演一些自己的歌。总之,作为首届噪点音乐节最后一组合作,这大概会是难听,也难听懂的一场演出。但第一次同台合作会演成什么样,他们可能事先也不知道,大不了演完了一摊手,“我就知道这么多。”

🔗点击了解假假條×左小祖咒「我就知道这么多」更多信息

声厂 呈现
SoundFact PRESENTS

第一届噪点音乐节
2022 SONIC JAM MUSIC FESTIVAL

2022.04.30-05.01
陕西大剧院戏剧厅
西安市雁塔区大唐不夜城·陕西大剧院北二门
全站票

单日预售上半场 ¥160
单日预售下半场 ¥180
单日全价上半场 ¥200
单日全价下半场 ¥220

单日通票 ¥280
双日通票 ¥480 (售罄)
单日双人票 ¥520 (售罄)


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陕西大剧院|西安音乐厅是中国中西部地区建设规模最大、设备最先进的综合性文化演出交流平台。在过去十多年来已举办近4000场演出,占据西安市场演出总量的70%,邀请了来自46个国家的23000余位艺术家参与,吸引超过250万人次观演。其中戏剧厅作为当代音乐和实验戏剧发生地,可容纳800~1000人站立观演。

公益支持

中国唯一专注于当代人文艺术发展的公募性基金会和文化智库。

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